10:57 06 октября 2022 г.
14 октября в Чувашском драмтеатре им. К.Иванова состоится творческий вечер народного артиста Чувашии Сергея Иванова. Предлагаем коротко ознакомиться с творчеством артиста в рубрике "ЛИЦА СЦЕНЫ", опубликованном в газете СТД Чувашии "Чувашия театральная"
ЛИЦА СЦЕНЫ
НАРОДНЫЙ АРТИСТ ЧУВАШИИ СЕРГЕЙ ИВАНОВ:
«ГДЕ ЕЩЕ ТАКОЕ ВОЗМОЖНО, ЕСЛИ НЕ В ТЕАТРЕ?»
Актер Чувашского государственного академического драматического театра имени К.В. Иванова, народный артист Чувашии Сергей Иванов родился 12 августа 1972 года в селе Турмыши Янтиковского района Чувашской Республики. В 1993 году окончил Высшее театральное училище (институт) имени М.С. Щепкина при Государственном академическом Малом театре России (чувашская студия под руководством заслуженного деятеля искусств России и Чувашии, профессора В.П. Селезнева). В 2000 году первым в республике завоевал приз независимого жюри прессы «За многогранность и неповторимый сценический талант».
- Сергей, село Турмыши известно в Чувашии как родина композиторов Александра Васильева, Николая Казакова, Юрия Григорьева и других деятелей культуры и искусства. Повлияло ли это на выбор профессии?
- Конечно же, я с детства гордился своими земляками, для нас со сверстниками они всегда были примером. Но меня самого больше тянуло к технике, я мечтал стать водителем. И хотя, как и многие, играл в школьном драматическом кружке, где мы ставили произведения таких национальных классиков, как Федор Павлов и Николай Терентьев, никогда всерьез не задумывался о театре, не умел ни петь, ни танцевать.
- Но, к счастью, судьба распорядилась так, что ты стал артистом, да еще и вошел в профессию, можно сказать, через парадную дверь: обучался актерскому мастерству у великого Юрия Соломина, во время учебы выходил на подмостки МХАТа в массовых сценах...
- После школы я поехал поступать на агрономический факультет сельскохозяйственного института. Первый экзамен по биологии уже был сдан, когда услышал о наборе в Щепкинское училище. Подумал, почему бы и не попробовать, тем более что руководительница драмкружка, учительница чувашского языка и литературы Зинаида Николаевна Григорьева доверяла мне главные роли. Ребят просматривали сначала в Шихазанах, затем в Чебоксарах, желающих было очень много. Когда после третьего тура к нам вышел один из членов комиссии Геннадий Терентьевич Терентьев (лишь потом я узнал, что он – мэтр чувашской сцены, заслуженный артист России, народный артист Чувашии) и огласил список поступивших, я не поверил своим ушам. А поскольку плохо говорил по-русски и от переполнявших меня эмоций даже начал заикаться, с трудом смог объяснить в сельхозинституте, что забираю документы и буду учиться на актера.
- Как семья отреагировала на то, что ты решил круто изменить свое будущее?
- Так как я – самый младший из сыновей, родители надеялись, что после учебы вернусь в родное село, устроюсь на работу агрономом и буду помогать им по хозяйству. Но, как видите, Мельпомена взяла все в свои руки, и в сентябре я отправился в Москву.
- Разочарований не было?
- Поначалу я вообще не понимал, что от нас хотят – зачем заставляют изображать животных, предметы, разыгрывать этюды посредством пантомимы и пластики. Тогда все это казалось мне каким-то ребячеством, уже позднее я осознал, что таким образом мы постигали азы актерского мастерства. Нагружали много, но все мы очень старались, лишь четверо были вынуждены бросить учебу по семейным обстоятельствам.
- Тебя сразу приняли в Чувашский драмтеатр?
- Как говорят, ценный «товар» в лице нашего курса «купцы» поделили между двумя театрами. В училище я узнал, что меня взяли «с прицелом» на ТЮЗ, потому что был невысоким, всего метр пятьдесят шесть. Но во время учебы существенно прибавил в росте и все-таки попал в труппу драмтеатра. Начинал с комедийных ролей. Кстати, многие зрители считают драму или трагедию более сложными для исполнения жанрами, нежели комедию. На самом деле наоборот, думаю, коллеги меня поймут. Помню, в спектакле «Мăшăр шыраса» («Звоните, я согласна») В.Граненова я играл студента-лунатика, который за раз съедает целую банку варенья. Представляете, когда уходил в армию, в характеристике в военкомат наш заведующий труппой Анатолий Кузьмич Большаков в шутку так и написал: «Отлично сыграл роль студента-лунатика». (Смеется). Вообще актерская профессия замечательна тем, что дарит много таких вот ярких, запоминающихся моментов и делает возможным то, что в обычной жизни невозможно. Ни за что не угадаете, во сколько лет я впервые вышел на сцену в образе старика. В тридцать три года, едва разменяв четвертый десяток! Да-да, дед Муся в драме «Ялта» («В деревне») стал моей первой возрастной ролью. А в комедии «Ай, мăнтарăн çил-тăманĕ» («Шутки в глухомани») мой герой Санька вообще ложится в гроб, как вам такое нравится? (Улыбается). Или, например, настоящим экспериментом для меня стал спектакль «Вĕри юнлă çемçе чун» («Константин Иванов»), где я как по мановению волшебной палочки буквально на пару часов перевоплощаюсь в юного воспитанника Симбирской чувашской учительской школы, а в будущем режиссера, драматурга и основателя нашего театра Иоакима Максимова-Кошкинского. Где еще такое возможно, если не на сцене?
- Наверное, из армейского тоже есть что вспомнить?
- А как же! Сначала служил в Архангельской области, потом в Нижнем Новгороде, затем на Кавказе в ракетных войсках стратегического назначения. Однажды меня вызывает комбат и говорит, что у них нет санинструктора, и, дескать, мне надо срочно в течение двух месяцев освоить новую профессию (изначально я числился электриком силовых установок ракетных комплексов). Деваться некуда, окончил школу младших сержантов и стал старшиной медсанчасти. Помню, как тренировался делать уколы на подушках и мерить давление в полевых условиях. (Смеется). Естественно, все это очень пригодилось на гражданке, но театр оставался и остается для меня главным жизненным ориентиром.
СЛОВО МЭТРА
Валерий Яковлев, художественный руководитель театра, народный артист СССР:
«Сергей Иванов – очень одаренный артист, яркая индивидуальность, которых в нашем театре, да и вообще в актерской профессии немного. Его безграничное обаяние, внутренняя открытость, природная органика – это то, что задевает струны зрительской души, недаром театралы до сих пор вспоминают множество комедийных ролей, сыгранных Сергеем (чего стоит Максим в комедии «Праски кинеми мăнукне авлантарать»/«Бабушка Праски внука женит», полный энергии, задора, огня и с первых минут влюбляющий в себя публику). Еще одна грань его таланта – драматические образы, в числе которых Моцарт («Моцарт¬па Сальери»/«Моцарт и Сальери», спектакль – лауреат VI Всероссийского фестиваля «Русская классика. Пушкин. Тургенев» в г. Орел), Фредери («Юратнипе вилмеççĕ»/«Арлезианка») и многие другие, занявшие достойное место в театральной летописи Чувашии. Сейчас я вижу, что Сергей достиг стадии творческой зрелости, когда в значительной мере накоплен и жизненный, и артистический опыт, а то, что он выносит на суд зрителя, воспринимается как глубоко им пережитое, свое, заново открытое. Яркое доказательство того – Маркись («Хурлăхлă хурама сасси»/«Голос печального вяза») и Первый Гени («Куккуклă сехет»/«Часы с кукушкой»), которые я без преувеличения могу назвать поистине крупными актерскими работами. Впрочем, несмотря на Сережины успехи, я уверен, что его главная роль еще впереди».ПРЕЕМСТВЕННОСТЬ
Даниил, сын Сергея Иванова:
«Мне 21 год, я окончил Чебоксарский профессиональный колледж имени Н.В. Никольского и тоже служу в театре осветителем. Помню, как в детстве отец часто приводил меня на спектакли, мне было интересно наблюдать за тем, как он работает над образами, не переставая думать о них даже дома после репетиций. Но я считаю папу не только талантливым артистом. У меня всегда вызывали уважение его житейская мудрость, его умение быть настоящим мужчиной, который и розетки починит, и первую медицинскую помощь окажет, и даст полезный совет. У таких людей можно многому научиться».
Зоя Яковлева, Мария Митина
Союз театральных деятелей Чувашской Республики